Ростовский современный театр: студенческий, частный, иммерсивный
В Ростове театральное искусство развивается из любительского в профессиональное.
Все жители Дона знают местные театры: им. М.Горького, Музыкальный, Молодежный – в Ростове, им. А.П.Чехова – в Таганроге, им. В.Ф.Комиссаржевской – в Новочеркасске. Их труппы участвуют во всероссийских и международных конкурсах, имеют награды. Но репертуар там зачастую держится годами, а публике хочется новизны и разнообразия. Таким стал театр «18+», но после внутренних пертурбаций он трансформировался в театрально-выставочный центр Makaronka.
Спрос рождает предложения, к тому же людям творческим хочется выплеснуться – так стали появляться небольшие студии при вузах и частные коллективы. Они известны в основном в узких кругах заядлых театралов, поэтому RO.TODAY решил познакомить своих читателей с некоторыми неординарными коллективами.
Театральная студия «Руки под пальто» существует с 2012 года, создана в рамках Института филологи, журналистики и межкультурной коммуникации ЮФУ. Режиссеры – Денис Катуков, Дарья Цепкало. За годы существования коллектив претерпевал множество изменений, через него прошло несколько поколений студентов, теперь они поклонники нынешних актеров.
Именно актеры – ведь уровень игры довольно высокий, отличается от любительского, и это уже успела оценить публика на спектакле «Человек», показанном в Публичной библиотеке в рамках фестиваля «Чистое поле», — был полный зал.
За основу взята пьеса Эжена Ионеско «Носорог». Она об одиночестве молодого человека по имени Беранже, который не вписался в среду людей, быстро превращаемых в «носорогов». Тема лишних людей давняя как в литературе, так и на сцене и, видимо, вечная, раз ее поднимают вновь и вновь. Вокруг толпы людей, которые один за одним принимают за норму чуждое и противоестественное, а герой остается один, потому что хочет остаться собой, сохранить свою нормальность, свою идентичность.
Студенты, бывшие и нынешние, играли как профессиональные актеры – свои овации получили заслуженно.
Театр «633» на базе ДГТУ хорошо известен в околостуденческой среде, ему около 10 лет. Началось с постановки увлеченных театром студентов спектакля «Маленький принц». Сначала руководила коллективом Евгения Тикиджи-Хамбурьян, затем она поступила в ГИТИС, и режиссером стал Олег Цыганков.
Театральная группа взяла в название номер аудитории, где все начиналось – 633. Театр экспериментальный, поскольку работает в различных нетрадиционных форматах. В спектаклях они поднимают различные проблемы, но ключевой темой остается «человек и общество».
Ребята пытаются интерпретировать классические произведения, делая акцент на актуальном для современного зрителя. Так, один из последних спектаклей, «Б/УГОР», поставлен по мотивам нескольких произведений Михаила Булгакова. В трагикомедии показаны эмигранты революционной поры, как они живут-выживают, нередко используя изобретательный авантюризм.
Не так давно в Ростове появилось уникальное атмосферное место — Театр Миссис ЛО. Небольшой двухэтажный особнячок, сплошь увитый зеленью, рассчитан на камерность – не более 20 зрителей.
Создатель театра Оксана Лысенко – творческий предприниматель из Ростова, делает из обычных людей настоящих актеров. Это единственный театр, где актеры платят за то, чтобы играть, они же сами изготавливают свои костюмы. Это основа коммерческой составляющей, без которой театру не выжить, так как билеты не могут покрыть даже аренду помещения.
Театр Миссис ЛО первый иммерсивный (интерактивный, с вовлечением зрителей) театр в городе. Форма позволяет быть гибкими, например, выезжать на разные площадки. Так, в период локдауна из-за коронавируса в женском клубе был поставлен спектакль «Аррива!». Теперь у них, можно сказать, свой клуб, театральный, с печеньем и чаем из самовара, клуб, где люди общаются и занимаются совместным творчеством.
Один из последних спектаклей этого коллектива – «Чудная баба». Это мистический триллер по пьесе Нины Садур со множеством философских и этических подтекстов.
Иммерсивность – основа творчества другого коллектива, объединения «Точка». Это команда танцоров, поэтов, артистов, музыкантов, художников, всего 8 резидентов. Перформативный театр, эксперименты, интеграция в разных жанрах и темах. Зрители запомнили их спектакль «Черновик», его красные нити как символ пут, довлеющих над человеком.
У «Точки» нет своих площадок, это проектный театр: постановка ставится под определенный проект. Они пытаются вовлечь зрителя, чтобы он не оставался созерцающим наблюдателем, а был активным, даже если с негативным посылом.
«Конкретной задумки, как вести себя со зрителем, нет, каждый раз дается пространство для него, своеобразный инструмент, за который можно зацепиться. Другое дело, что зритель не всегда этого хочет», – поясняет режиссер Алсу Айнутдиова.
Жизнь не стоит на месте, и театр развивается вместе с ней. Иногда современное искусство уводит в слишком далекие дали, в непонятные и даже вычурные идеи. И все же это лучше болотистой застойности. В конце концов, уход от традиционности может привести к новым находкам и талантливым постановкам в будущем.
