В Таганроге во Дворце Алфераки выставлен ковер – хранитель «личного города» Юрия Фесенко
Юрий Фесенко на открытии выставки. Фото Олег Сотник.
Выставка стала третьей и завершающей частью арт-проекта художника.
В Таганроге, во Дворце Алфераки при содействии галереи ZHDANOV в минувшую субботу открылась выставка московско-таганрогского художника Юрия Фесенко «Личный город». Она стала третьей, завершающей частью арт-проекта художника под общим наименованием «Личный город».
С 2014 года в течение семи лет московский художник Юрий Фесенко реализовывал в Таганроге свой арт-проект «Личный город», создавая многочисленные работы в различных городских локациях: на тротуарах, городских лестницах, во двориках, на склонах урочищ и берегу моря. Авторские изображения и объекты выстраивались с помощью снега, воды, песка и глины, выступая своеобразным палимпсестом на пергаменте улиц старого города, пергаменте, пропитанном множественными культурными наслоениями и историческими мифами, говорит о проекте «Википедия».
«Ускользающие», запечатленные на фото арт-объекты и составили первую часть проекта. Выставка прошла в июне 2021 года в Музее градостроительства и быта Таганрога. Вторую часть проекта — «Личный город. Список ключей» — принял в январе прошлого года Ростовский областной музей изобразительных искусств (РОМИИ). Здесь кроме фотофиксаций «уличных» работ Фесенко были представлены рисунки, созданные по их мотивам. Художник назвал их «ключами», которые, по его словам, составят суть будущего ковра-оберега.
«Один из ведущих мотивов в серии работ «Личный город» — печаль об утраченном облике Таганрога и признание неизбежности грядущих потерь. Создание ковра-оберега в таком случае, вероятно, можно воспринимать как заявление о нежелании терять прошлое, забывать об утраченном», — сообщало о событии ростовское издание «Город N».
Ковер, а точнее, два ковра, предстали перед таганрожцами: один украсил стену, второй, разрезанный в виде фрагментов, стал его «отражением» на полу.
Выступая на открытии выставки, Юрий Фесенко рассказал, что во всех культурах было, есть и будет искусство ткачества. Например, в России на Смоленщине в 19 веке только что родившимся детям посвящались тканые полотна, в которые было зашифровано адресованное им послание, и это полотно должно было сопровождать их всю жизнь. На острове Бали также есть такой обычай – там ткань символизирует рождение нового человека, сопровождает его всю жизнь и в конце становится погребальной. Во Франции при рождении ребенка ему дарится ткань «ду-ду», которая вместе с игрушкой олицетворяет собой некий символ личного пространства этого маленького человека. Люди хранят эту ткань как символ первой половины своей жизни, рассказал художник.
— Для меня ткань как таковая является символом нашей человеческой жизни, — заявил Юрий Фесенко. — Суть ткани — переплетение вертикальных и горизонтальных линий — незыблема с момента появления ткачества. Ничего иного так и не придумали… Так и наша жизнь — переплетение света и тьмы, добра и чего-то не очень доброго. Ткань — это символ нашего мироздания. Никто не знает, кто изобрел этот принцип переплетения нитей, кем это было придумано и послано к нам. И каждый человек ткет свой личный ковер. А на моем личном ковре изображены мои личные представления о городе. Его отражение в моей памяти. Мои личные символы. И у каждого из нас есть такие личные города. И свои символы, с которыми мы отождествляем важные и ценные для нас места, — считает художник.
Был выткан ковер из двух частей — вторая является зеркальным отображением первой. И именно вторая часть была разрезана на фрагменты, собрана в последний раз в виде отражения на полу и в итоге роздана посетителям.
Выставка, организованная, как и предыдущие, при содействии галереи ZHDANOV, продлится до 17 марта.
